С началом декабря у жителей американского континента, в том числе Канады, начинается рождественская лихорадка. Многие подводят итоги прожитого года: кто-то подсчитывает доходы, кто-то — расходы, а кто -то представляет плоды своего труда на показ близким, знакомым, друзьям, родным и всем, кто проявит интерес к этим «плодам». Поэтому не удивительно, что в ряде галерей Торонто и других городов провинции Онтарио проходят предрождественские выставки художников — своеобразный годовой отчет их творческого вдохновения. На одну из таких выставок я была приглашена знакомой — художницей Екатериной Осадчук.
Как утверждают синоптики, ноябрь 2009 года оказался единственным бесснежным месяцем в истории Торонто за последние 160 лет. Первый день зимы, 1 декабря, тоже прошел без снега. Свет полнолуния и многочисленных рождественских огоньков-украшений придавали спокойно-ласковому вечеру феерическое, сказочное настроение, отражаясь на моем лице ясной неугасающей улыбкой.
Выставка проходила в небольшой частной галерее «The World of Picture Frames», которая также является мастерской по оформлению картин. На выставке были представлены работы 19 местных художников, как начинающих, так и весьма известных мастеров живописи.
«Приобщиться к искусству» я пригласила свою подругу Ольгу, а также мужа Юрия, который вежливо согласился быть нашим личным шофером. В шесть часов вечера состоялось открытие выставки под названием «All Evening with the Artists» (Весь вечер с художниками). Небольшой зал был заполнен людьми, мастерами и зрителями, но мне не терпелось внимательно рассмотреть новые полотна.
Внимание сразу же привлекли теплые краски картин Lisa Anttila — люди, сидящие за столиками в кафе, спокойно разговаривающие, пьющие ароматный кофе, окутанные мягким светом вечера.
Я вспомнила, как я проводила время в таких уютных кафе в ожидании дочери, когда она посещала художественную школу в центре города.
И сразу же запахло кофе… Ах, да! В зале на столах уже были приготовлены угощения: сыры, колбаска, канапе, сладкое, вино и, конечно же, кофе.
Чуть дальше, на противоположной стене комнаты, другая серия работ Лизы удивила все той же теплой гаммой красок, а также своей неординарностью.
Кто бы мог додуматься использовать спирали электроплиток в комбинации с акриловыми красками для создания произведения искусства? У Лизы такое «изобретение» получилось весьма забавным и оригинальным.
Тему «кофе» продолжили сочные акварельные картинки чашечек викторианского стиля, нарисованные Marla Freedman.
Обычно в таких чашках подают цейлонский (английский) чай, а не кофе. Интересно, что часто викторианские чашки и блюдца выпускались небольшой серией для коллекционеров, и их стоимость была от 50 до 500 долларов за набор — одна чашка и одно блюдце. А рядом картинки с изображением сладостей… Нями-нями…
— Ты знаешь, я испекла сегодня баклаву, — сказала Оля, глядя на работы Марлы. — После выставки заедем ко мне на чашку кофе или чая. Хорошо?
Баклава — это сладкое блюдо, которое весьма популярно в Средней Азии, а также на Балканах. Как я могу отказаться от сладостей, тем более, если я называю их «гормонами радости»? В моем возрасте мне нужны «гормоны радости»! А вам?
«Дачный» пейзаж Judy Tarnofsky привлек красочной палитрой лета, и я потерялась во времени, забыв о том, что за окнами зимний вечер.
Rina Gottesman — опытный абстракционист, завоевавший немало наград и призов на различных вытавках в течение последних нескольких лет. Ее работами были украшены стены и этой галереи.
Картины Anna Ostrowska наводили на философские размышления, притягивая интересной композицией, своеобразной комбинацией цветовой гаммы уходящей осени и наступающей зимы — тепло и холод «в одной кошелке».
David Gnass увлекается живописью и джазом, и является художником-самоучкой. Колоритные портреты исполнителей джаза наполнены эмоциями и чувствами, и, кажется, что полотна имеют свою собственную мелодию.
Для фона художник использует «плоский» цвет, как это делал Ван Гог, чтобы сосредоточить внимание зрителей на лице его героя, и любви к джазу, которая передается через цветовую гамму портрета.
Пейзажные полотна Давида весьма объемные. Они простые в исполнении, однако яркие и сочные благодаря цветовому контрасту и большим размерам почти однотонных объектов — элементов композиции.
В небольшой комнате мое внимание привлекли большие квадратные полотна. Почему-то сразу почувствовалась разница между американским и европейским импрессионизмом — картины явно «пахли» Европой. Ренато Сарторетто — известный итальянский художник, пользующийся популярностью во многих странах мира.
Рядом с картинами я увидела несколько портретов, напоминающих эскизы, сделанные в виде дружеского шаржа рукой мастера. Ко мне подошла приятная невысокая блондинка, которая приветствовала гостей у входа в галерею чуть раньше.
— Случайно не Вы ли изображены на этом портрете? — спросила я женщину, указывая на одну из картин.
— Да, это Ренато нарисовал меня пятнадцать лет тому, — ответила женщина, а потом, поправив белокурые волосы рукой, с кокетством добавила, — … когда я была еще молода. Потом он нарисовал другой мой портрет, довольно внушительных размеров, — и показала мне фотографию с изображением упомянутого портрета.
Женщиной оказалась совладелица галереи — Vuokko Aquino. Вуко была родом из Финляндии. Мы познакомились и нашли общий язык очень быстро.
— Полотна Сарторетто — это мои самые любимые работы, самая дорогая для моей души коллекция. Ренато приезжает в Канаду раз в четыре года, всегда с новыми картинами. Хотелось бы видеть его здесь почаще. Ты тоже приходи к нам в галерею и приноси свои работы. Я всегда рада встрече с талантливыми людьми.
Одна яркая картина цветов привлекала своим необычным исполнением — она была объемная, 3-D формата, а также представляла собой комбинацию аппликации и рисунка. Художник Terri Garson использовал кусочки обойной бумаги, гипс и акрилик для создания своего произведения искусства.
Среди картин с пейзажами, still life, натюрмортами и портретами было немало работ, посвященных домашним животным и любимым питомцам — кошкам, собакам, рыбкам и т.д.
В изображения животных было вложено немало любви, а также определенный задорный юмор. Смотреть на эти картины без улыбки было просто невозможно.
Понравились мне работы Virge, особенно милый бежевый котик с большими умными глазами.
Моя знакомая, Екатерина Осадчук, любит рисовать рыбки, а также овощи и фрукты. Как говорит Туся, в детстве она мечтала иметь большой аквариум рыбок, и любовь к рыбкам осталась до сих пор.
В своих работах она часто использует элементы традиционной украинской вышивки, так как ее корни связаны с Украиной.
Самым приятным открытием вечера были работы Вадима Долгова и его сына Павла Долгова, выпускников Оренбургской Академии Искусств. Вадим специализирутеся в натюрмортах и пейзажах в стиле романтического реализма, и его работы напоминают полотна мастеров конца 19-го — начала 20-го столетия. В 1998 году картины Вадима были выставлены в Третьяковской Галерее в Москве.
Павел Долгов — весьма молодой, но чрезвычайно талантливый художник, дизайнер графики и фотограф. Он родился в 1981 году в России, и его самым первым учителем живописи был отец. После окончания учебы в Оренбурге, он продолжил образование в Канаде.
Павел пользуется разными стилями, рисует весьма колоритные портреты людей и животных, пейзажи, городские сцены, still life, но не отказывается от фантастических и абстрактных сюжетов — и все это делает на высоком профессиональном уровне.
На выставке были представлены работы и других художников Канады.
После получения хорошего заряда положительной энергии от увиденных картин, мы направились в дом моей подруги, где этот заряд был удвоен, или утроен, или другими словами, подкреплен хорошей дозой «гормонов радости» — сладкой баклавой и кукурузными «розочками». Сезон рождественского объедания начался!
ВЕРНУТЬСЯ в Блог Др. Елены Березовской
Комментарии